Wenn der heutige Kammermusikhörer Musik des 19. Jahrhunderts so verstehen will, wie sie womöglich der Konzertgänger in der Epoche von Brahms und Schumann rezipiert hat, so ist er angewiesen auf ein intensives Quellenstudium der historischen Aufführungspraxis, des zeitgenössischen Instrumentenbaus sowie auf die Erforschung der Entwicklung musikalischer Expressivität in ihren gesellschaftlichen Traditionen und in ihrem stetigen Fortschritt. Der deutsche Pianist Mathias Weber, der spanische Hornist Javier Bonet und der russische Geiger Maxim Kosinov vermögen dem Hörer unserer Tage diese zeitraubenden, akribischen Studien zu ersparen, wenn sie werkgetreu und in der Tradition des 19. Jahrhunderts die Musik von Schumann und Brahms auf eben jenen Instrumenten spielen, deren Klangmöglichkeiten die Komponisten im Kopf hatten, als sie ihre Werke schrieben. Mit der Meisterschaft erfahrener und historisch bewanderter Experten gelingt es den drei Musikern, sich in ihrer Interpretation dem Klangideal des 19. Jahrhunderts dergestalt zu nähern, dass der moderne Hörer gleichsam zum Zeitreisenden wird, ohne dabei den Eindruck zu gewinnen, der Wiederbelebung bloßen musealen Klangs beizuwohnen. Vielmehr erlebt er die Musik in einer solch zupackenden und ergreifenden Frische, dass selbst, wenn ihm die Werke seit Ewigkeiten vertraut sind, sie ihm immer wieder neue, reizvolle Entdeckungen offenbaren. Jens Erbrich When the listener of chamber music wants to understand 19th century music the way the audience of the era of Brahms and Schumann might possibly have received it, he is dependent on intense studies documenting the sources of the development of historical performance and of the contemporary construction of instruments as well as on the research of the development of musical expression in its social traditions and its course of steady progress. German pianist Mathias Weber, Spanish hornist Javier Bonet and Russian violinist Maxim Kosinov are indeed capable of sparing the listener of our days those meticulous, time-consuming studies, when – following the traditions of the 19th century – they authentically play Brahms‘ and Schumann‘s music on exactly those instruments the sound qualities of which the composers obviously had in mind while writing their works. With the mastery of experienced experts, well versed in historically informed performing, the three musicians succeed in approaching the sound ideal of the 19th century in such a way that the modern listener is sent on a time travel without gaining the impression to witness the resuscitation of a mere museum-like sound. Quite on the contrary, he experiences the music in such a straightforward and touching freshness that, even if he has been familiar with the works for ages, they will keep on revealing some new, delightful discoveries to him. Jens Erbrich