【Doppler Shift 光衍 】是中国标志性电子音乐人SHAO（邵彦棚）的第五张个人全长专辑，是继2011年发行【亭台楼阁】之后的又一张全长专辑。七年之间SHAO相继创作发行了中国著名戏剧导演孟京辉代表作【活着】的话剧原声，并担纲了多部孟京辉戏剧作品的配乐工作。在此期间SHAO受到德国柏林传奇大厂TRESOR的青睐。于2016年为其在全球范围内发行了12寸黑胶【Doppler Shift Pt.1】同时成为了该厂牌唯一签约的中国艺术家。黑胶发行后SHAO在海外市场备受关注，收获多家标志性音乐杂志以及乐评人的好评和推荐。并受邀参加了德国、瑞士、葡萄牙、俄罗斯、韩国等多个国家的音乐节演出。而此次的全新专辑【Doppler Shift 光衍】更是再次受到TRESOR的垂青，将在海外继续为SHAO发行本张专辑。而中国部分将由国内新晋厂牌环形山唱片（Crater Records）出版发行，这也是环形山发行的首张唱片。      【Doppler Shift 光衍 】风格以Techno、Ambient为主，收录了九首SHAO在2012年到2017年间的作品，整张唱片以表现“光”这一抽象概念为核心。在被问及创作灵感时SHAO这样说道：“我工作室里摆着两本画册，一本叫COSMOS, 里面全是宇宙星系的高清图片，也有各种星球的细节，还有一本叫EARTH, 里面有很多我们地球上一些平时很难看到的地方的照片，有宏观角度的也有局部的，山脉，河道，沙漠，岩浆，一些奇怪的湖，等等。首先我觉得特别美，没事就拿着翻一会儿，每次看都感觉特别的震撼，也可能是因为画幅很大而且印刷的质量很好，还有摆着一个安藤忠雄的那个光之教堂的照片，这些东西就在我的脑子里，我喜欢这些东西带给我的感觉。”SHAO用他的丰富得想象力和创造力用他最擅长的音乐表现出了他脑中对于自然环境氛围的理解。用抽象的声音排列出了对“光”的想象。并在在舞曲和氛围音乐之间找到了只属于他自己的平衡。用富有强烈东方色彩内敛而深层的思维方式，和西方科技音乐的表现手法。完美地呈现了这张全新概念专辑。   此外新专辑发行后SHAO将会开展新专辑的第一轮巡演将会继续和他的长期视觉伙伴王萌一起继续用声音与影像地交织，极具艺术美感的现场，给现场的乐迷带来沉稳深邃并具有未来感的临场体验     单曲介绍： 1. Intro 序 这是【Doppler Shift 光衍 】整张专辑的开篇部分，shao用他一贯的沉稳在歌曲的前半部分用宽广的合成器音色编织了极具迷幻感和氛围感的声音高墙，并用极为简单与循序渐进的音色变化打开了整张专辑内敛沉稳的精神内核。在接近结尾处的利用Groove的不断变形为第一首Reflection pt.1奠定了极为稳定的格局。   2.Reflection Pt.1 这首歌曾在2016年被收录到shao在Tresor旗下发行的第一张12寸黑胶《Doppler Shift Pt.1》中。而在专辑版本中SHAO再次从数以百计的演出中提炼出更精准的声音，更沉着矫健的律动。赋予了专辑版的Reflection pt.1又一次完整的生命。有人这样评价这首歌“如果你听了它你还是不喜欢电子乐，那么你真的不喜欢电子乐。”   3.Flash back 歌曲的一开始并迅速的进入了这首歌律动组的正题，那种像是变异一般的律动感，在如同机枪一般的bassline进入之后显得异常的性感，而这首歌也是整张专辑里最直接最外向的一首曲子。直接简单但却能让人不自觉的晃动自己的身体。不自觉的沉浸在这首曲子构建的空间之中。   4.Bubble   歌曲前半部分有着科技音乐本不该有的旋律记忆点，直击心灵深处的高频旋律     极富美感的声音控制都使得《Bubble》这首歌在整张唱片中有着不可或缺的地位。中断开始进入的鼓点深沉而又透露出某种不稳定，与歌曲中不断上升的氛围感相得益彰。营造了一种置身于深海之中的紧迫感与美感。   5.Bubble variation    做为《Bubble》的第二个部分，shao将《Bubble》用技术上的声音变形完成了整首音乐的创作与制作部分，与Bubble不同的是variation的声音具有强烈的工业感。并在结尾部分引出了接下来的一首歌。   6.Sensi 开场以扭曲的合成声响拉扯住听觉神经，随后黑暗而极具张力的鼓全面铺开。气势恢弘却内敛。穿插在其间的音序与微小律动的变化。把歌曲不断的拉扯，形成一种高度紧张的黑暗氛围，却又用很多不经意之间的细微变化不停的改变歌曲内部更深层次的律动。   7. Atmospheric Refraction in the Desert 机械的律动行进与异域感强烈的的氛围声交织为整首歌铺陈了一种极端的氛围，极少的音符以长音的形态不断在歌中穿梭。许多民族的声响交织在其中，使这首音乐带有极为浓厚的异域腔调。   8．Reflection pt2 延续了Reflection pt.1中的基础律动和贝斯线条。加大了对于歌曲中细小声音的控制使得歌曲更加的生动灵性，它看似比第一部分要直接猛烈但其实仔细听的话不难听出这首更为婉转内向。   9.winter 2012 这是一首标准的ambient氛围音乐作品声音宽广冰冷，如同连绵的冰川在阳光下无声的挣扎融化悄无声息。融化后沿着从远古就留下的山间缝隙中流下。这种画面感一直伴随着整个音乐结束，这无疑是整张专辑的尾声安静却不安，死寂中却又充满着希望。